Stereovizija: Plestelin

Nakon što je savremeno plesno stvaralaštvo, uz druge izvođačke forme, uskraćeno za sredstva za sufinansiranje projekata u 2023. godini od strane Ministarstva kulture, i usled neobjašnjivog nepostojanja podrške sektoru kulture i kulturnoj sceni od strane Grada Beograda u 2024. godini, još jednom je pokazano da postoji sistemska devastacija kulture na više nivoa.

Godinama se spekuliše kako će se pri nekom od fakulteta umetnosti otvoriti katedra ili odsek za savremeni ples i performativne umetnosti, ali godinama mladi i umetnici/ce odlaze da se edukuju u inostranstvu. Ni Beograd, ni Srbija uopšte, nema državnu obrazovnu instituciju koja u svom programu ima studijski odsek za podršku i učenje iz opusa savremenog plesa, kao i mnogih drugih izvođačkih umetnosti (ulični teatar, fizički teatar, savremeni cirkus, lutkarsko pozorište, teatar objekata i eksperimentalni teatar, digitalni teatar...).

Te PLESTELIN i njegov program proizilazi kao komentar na:

• višegodišnje stagnirajuće (devastirajuće) uslove rada u kulturi, gde su osnovni modeli sufinansiranja uskraćeni, a gde prostori za umetnički rad nedostaju;

• nekompetentno i koruptivno upravljanje javnim resursima namenjenim kulturi, kao i odsustvo odgovornosti nadležnih organa da se pozabave strukturnim problemima;

• festivalizaciju, spektakularizaciju i glorifikaciju masovnih, skupih, namontiranih, hermetičkih i vankontekstualnih kulturno-umetničkih manifestacija koje se organizuju bez direktnog uključivanja struke i kompetentnih profesionalaca sa domaće umetničke scene, a koje diktiraju i nameću nerealistične vrednosti, kvalifikacije i norme;

• sveopštu nasilnu komercijalizaciju umetničkog rada zasnovanu na masovnoj proizvodnji i na agresivnim kapitalističkim usmerenjima ka tranziciji kulture u kreativnu industriju;

• nepostojeću infrastrukturu (i neodržavanje postojeće infrastrukture) za aktere savremene izvođačke scene, kao i na nepostojanje održivih modela za njeno obrazovanje, postojanje i funkcionisanje;

• izuzimanje studenata umetničkih fakulteta i akademija u procesima donošenja odluka, dok se prostori za njihovu dodatnu (paralelnu, stručnu, neformalnu, informalnu) edukaciju svode na intervencije i inicijative pojedinaca i manjih kolektiva;

• odsustvo uravnoteženog formiranja zdravog kritičkog odnosa i stava prema trenutnim društvenim situacijama pod pritiskom;

Izvođačka umetnost se smešta u nekonvencionalnije prostore, u formatu privremene letnje samoorganizovane samoobrazovne škole, te deli principe, vrednosti, metode i prakse u multimedijalnim produktima. Koleginice i kolege (se) pozivaju na negovanje kolektivnih praksi, uz interdisciplinarno i krossektoralno delanje, sa svim akterima savremene umetničke i kulturne scene.

Ovom intervencijom (na samom modelu funkcionisanja galerijskih prostora) se radikalnije podržava i ohrabruje proces transformacije i unapređivanje institucionalnih i vaninstitucionalnih napora i programskih, kustoskih praksi da ažurno isprate potrebe savremenih umetnika i publike.

PLESTELIN je:

• zajednički otvoreno kreiran program nastao iz nužde za, pored postojećih, dodatnim formatima udruživanja, povodom stvaranja saradnji i prostora koji se iznova autogeneriše;

• platforma koja inicira da se kroz implementaciju inovativnih, a suptilnih ili nesvakidašnjih kolektivnih praksi podržavaju primeri osnaživanja saradničkih i nekompetetivnih modela rada;

• platforma za aktivno delovanje i program koji pretenduje da pokrene promišljanje zajedničkih modela razmene resursa (prostora, iskustva, veština i znanja, radova i umetničkih istraživačkih procesa) i ohrabruje neiscrpno eksperimentisanje i istraživanje u cilju zadovoljavanja (makar) dela potreba umetnica/ka i kulturnih radnica/ka;
  

• program koji doprinosi postizanju jednakih obrazovnih, radnih, socijalnih mogućnosti;
  

• jedna od mogućih spekulisanih sistemskih intervencija.

Raznovrstan program obuhvata više od 25 događaja, realizovanih od strane više od 30 autora/ki. Čine ga plesna izvođenja, performans, radionice (plesa, kolaža, angažovanog delanja), gostovanja festivala savremenog plesa, javno slušanje muzike iz savremenih plesnih predstava, promocija knjige o performans artu, pozorišne predstave, prikazivanje radova u nastajanju, zvučni i glasovni performansi, multimedijalne izložbe, otvoreni muzičko plesni džemovi, prikazivanje eksperimentalnih filmova…

(iz teksta Miloša Janjića)

Pogledajte ceo program